PENSAMIENTOS SOBRE EL ARTE
A veces el arte empieza mucho antes que la obra.
Empieza en una intuición, en una incomodidad, en una pregunta que todavía no tiene forma.
Estos pensamientos nacen ahí:
en el lugar donde el hacer aún no se ha materializado, pero ya está ocurriendo.
No buscan definir el arte ni establecer teorías,
sino acompañar preguntas que aparecen cuando la obra se sostiene en el tiempo.
Son reflexiones abiertas, escritas desde dentro del hacer.
CUANDO EL ARTE EMPIEZA ANTES QUE LA OBRA
Este ensayo nace antes que muchas obras.
No como teoría, sino como una intuición persistente: la certeza de que el arte no comienza en el hacer, sino en algo que ya se está moviendo mucho antes.
Escribirlo no fue un punto de partida, sino una forma de reconocer lo que quizá ya estaba ocurriendo.
LA PARADOJA DEL ARTE CONTEMPORÁNEO: Cuando la pintura se mira demasiado a sí misma.
Este texto nace de una incomodidad.
De la sensación de que, en algunos momentos, el arte deja de mirar el mundo para mirarse únicamente a sí mismo.
No como crítica externa, sino desde dentro de la pintura, cuando la conciencia empieza a pesar más que la necesidad de decir.
¿ES LA CREACIÓN DE ARTE UN PRIVILEGIO?
Este texto nace de una pregunta incómoda.
No para culpabilizar, ni para celebrar una posición, sino para detenerse a pensar
desde dónde se crea y qué condiciones hacen posible ese gesto.
Tal vez crear arte no sea un privilegio en sí, pero sí implica una responsabilidad que no siempre estamos dispuestos a mirar.
LA TRAMPA DE LA DESTREZA
Una reflexión sobre cómo la destreza técnica puede convertirse en un atajo de lectura cuando se confunde ejecución con pensamiento y se debilita la pregunta por el sentido.
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